Teatro Épico/Influência Brechtiana

Teatro Épico/Influência Brechtiana

            Bertold Brecht (1898-1966) – dramaturgo, encenador e poeta alemão. Recusa o teatro dramático aristotélico, fundado na ilusão e identificação, e defende, desde 1926, o teatro épico e os seus princípios de distanciação (Verfremdunseffekt). 

            O teatro assume uma função didática, em que o espectador funciona como um observador crítico de um mundo em permanente devir. A observação é feita através de um desprendimento crítico, sendo a peça de teatro vista numa perspectiva científica e não como uma imitação do real.

            O teatro é encarado como uma forma de análise das transformações sociais que ocorrem ao longo dos tempos e, simultaneamente, como um elemento de construção da sociedade, uma vez que o espectador é levado a refletir e a agir sobre essas questões sociais que, objectivamente, são retratadas. Sendo assim, as personagens estabelecem uma relação com o meio social representando aquilo sobre o qual se deve intervir.

Um teatro de forma dramática (influência clássica – aristotélica)	Um teatro de forma épica (influência moderna – Bertold Brecht)
Ativo	Narrativo
Faz participar o espectador numa ação cénica; consome-lhe a atividade, faculta-lhe sentimentos	Torna o espectador uma testemunha, mas desperta-lhe a atividade; exige-lhe decisões
Vivência	Mundividência
O espectador é imiscuído em qualquer coisa	O espectador é posto perante qualquer coisa
Sugestão	Argumento
O espectador está ao centro, comparticipa	O espectador está defronte, analisa
Parte-se do princípio de que o homem é algo já conhecido, de que é imutável	O homem é objecto de uma análise; é susceptível de ser modificado e de modificar
Tensão em virtude do desenlace	Tensão em virtude do decurso da ação
Uma cena em função da outra	Cada cena em si e por si
Progressão	Construção articulada
Acontecer rectilíneo	Acontecer curvilíneo
Obrigatoriedade de uma evolução	Saltos
O pensamento determina o ser	O ser social determina o pensamento
Sentimento	Razão
Desperta emoções / leva o espectador a identificar-se com o herói	Leva o espectador a pensar, a refletir sobre acontecimentos e a tomar posição na sociedade em que se insere
Prejudica a visão crítica do público tornando-o incapaz de uma análise objectiva da ação	Defende-se a “distanciação”
Desencadeia pela catárse (a purificação) a tranquilidade do espectador	Agita a consciência do público, obrigando-o a tomar resoluções e a agir
Respeita a unidade de ação	Desenvolve-se em episódios separados, contrastantes que se justapõem e ressaltam a complexidade da condição humana determinada

O teatro épico tem uma ação didática, por isso, o verdadeiro propósito do teatro épico era, mais do que moralizar, analisar, pelo que, o efeito de distanciação era provocado não só através dos atores, mas também da música (coros, canções) e da decoração (legendas, filmes, etc.).